MASA
HAYAMI

Masa Hayami は、写真作品、映像、空間スタディ、テキストを横断しながら、AI時代における「まだ名前のない新しい芸術のかたち」を探っています。

その実践全体を指す名前が《MASA・AI》であり、MASAが育てている独自の新芸術と言語圏です。

AIと身体論・沈黙・日本的美学を重ねた視点から、世界でもまだ前例のないタイプの芸術と空間づくりに取り組んでいます。

目先の成果ではなく、二十年、五十年後から振り返っても「この時代の人間としての生き方や感覚を語るひとつの断片」となりうるプロジェクトを志向しており、その根にはいつも、心と魂、そして命へのまなざしがあります。

こうした視点に共鳴してくださる方々とともに、作品制作やコラボレーションをひらいていきたいと考えています。

企業・個人・アートコレクターを問わず、オリジナルアートの制作や、空間・物語・ブランドの核に寄り添うオーダー作品のご相談をお受けしています。

静止画・映像・インスタレーションによるアートワーク、書籍や音楽、ブランドのキー・ビジュアル、美術館・ギャラリー・ホテル・ウェルネス施設などに向けた「More-than-Visual」な空間演出／インスタレーションなど、AIと手作業を交差させた新しい表現を、企画段階からともにかたちにしていくパートナーシップを想定しています。

ここでの制作・研究・発信のすべては、AI時代の芸術・デザイン・空間のあり方を、クライアントやパートナー、アートコレクターとともに更新していくための協働として位置づけています。

まだ輪郭のはっきりしないビジョンや、「こういう空気の違いを一緒につくれないか」というレベルのご相談でもかまいません。小さなプロトタイプや一枚のビジュアルから始めて、時間をかけて育てていくプロジェクトを歓迎します。

日本語・英語どちらのプロジェクトにも対応可能です。アートワークのご依頼、空間・ビジュアルコンセプトの設計、コラボレーションのご相談は、［お問い合わせページ］よりご連絡ください。

Masa Hayami works across photographic works, moving image, spatial studies, and text to explore forms of art that do not yet have a name in the age of AI.

She refers to the overall artistic language and context of this practice as “MASA·AI”—a framework for rethinking the unspoken dimensions of emotion, ethics, and presence as structure. It is MASA’s own evolving sphere of new art and language.

From a perspective that weaves AI with embodiment, silence, and Japanese aesthetics, she is developing forms of art and space that have no clear precedent worldwide. Rather than chasing short-term results, she is drawn to projects that, even twenty or fifty years from now, might be remembered as fragments that speak about how human beings lived and felt in this era—always grounded in a gaze toward heart, soul, and life itself.

From this standpoint, she is opening her practice to collaborations and commissions with those who resonate with this direction. She welcomes inquiries from organizations, individuals, and art collectors for original artworks and commissions rooted in the core of a space, story, or brand.

Potential collaborations include still and moving-image works, installations, key visuals for books, music, and brands, as well as more-than-visual spatial experiences and installations for museums, galleries, hotels, and wellness environments—projects that explore new expressions intertwining AI and handwork from the concept phase onward.

All of this creation, research, and public work is framed as a form of collaboration to rethink what art, design, and space can be in the age of AI together with her partners and collectors. Ideas do not need to be fully formed; early-stage visions or questions such as “Could we create this kind of difference in atmosphere together?” are very welcome. She is open to beginning from a small prototype or a single image and slowly cultivating a project over time.

Projects can be developed in Japanese and/or English.

For art commissions, spatial and visual concept design, or collaboration inquiries, please get in touch via the contact page.